El Festival de los Castillos de Aragón celebra su novena edición en 11 municipios

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El Festival de los Castillos de Aragón celebra su novena edición este verano, abarcando 11 municipios con un total de 34 espectáculos programados. Esta iniciativa cultural destaca por su enfoque en el talento local y su uso de fortalezas históricas como escenarios únicos.

Un recorrido cultural por 11 municipios aragoneses

El Festival de los Castillos de Aragón se ha consolidado como un evento cultural de referencia en la región, integrando 11 fortalezas en un circuito que se extiende a lo largo de todo el verano. Con cerca de 35 espectáculos planificados, el festival ofrece una plataforma para el talento local, al tiempo que promueve el turismo cultural en los municipios participantes.

Desde el 19 de junio hasta el 6 de septiembre, los castillos se transforman en escenarios escénicos, vertebrando la actividad cultural y proporcionando una experiencia única tanto para los habitantes locales como para los visitantes. Esta estructura itinerante permite que cada localidad participe activamente en la oferta cultural del festival.

Variedad artística y descentralización cultural

La programación del festival abarca una amplia gama de disciplinas artísticas, incluyendo música, teatro, humor, danza, circo y magia, junto con propuestas escénicas contemporáneas. Esta diversidad no solo enriquece el programa, sino que también promueve la participación de artistas jóvenes, subrayando el compromiso del festival con el desarrollo del talento emergente.

Además, el Festival de los Castillos de Aragón busca descentralizar la cultura, llevando las artes escénicas a diferentes territorios aragoneses y utilizando sus fortalezas históricas como puntos de encuentro cultural. Esta estrategia no solo refuerza el tejido cultural local, sino que también fomenta el acceso a la cultura en áreas menos céntricas.

Colaboración institucional y dirección del festival

Detrás de esta ambiciosa propuesta se encuentran los directores del festival, Mario Ronsano y Toño Monzón, quienes trabajan en estrecha colaboración con representantes institucionales como Ana Belén Molinos, concejal de Cultura del Ayuntamiento de Valderrobres. Esta cooperación entre la organización del festival y las instituciones locales es fundamental para el éxito y la continuidad de la iniciativa.

El Festival de los Castillos de Aragón no solo celebra la riqueza cultural y patrimonial de la región, sino que también actúa como un catalizador para el desarrollo cultural y turístico de los municipios involucrados, demostrando el poder transformador de la cultura en el territorio aragonés.

Hiberus recibe premio de AWS por su crecimiento en cloud e IA

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La compañía tecnológica hiberus ha sido galardonada por Amazon Web Services (AWS) con el prestigioso premio Rising Star Consulting Partner of the Year en el AWS Partner Summit 2026 en IFEMA Madrid. Este reconocimiento destaca su notable crecimiento en el ámbito cloud y de inteligencia artificial, consolidando su liderazgo en el ecosistema tecnológico nacional.

Reconocimiento de AWS y contexto del premio

El premio Rising Star Consulting Partner of the Year otorgado por AWS es uno de los más destacados en el sector cloud en España. Durante el AWS Partner Summit 2026, AWS resaltó la “extraordinaria evolución” de hiberus, subrayando su acelerado crecimiento en el negocio cloud, la incorporación de clientes estratégicos y la ejecución de proyectos tecnológicos complejos. Este galardón también reconoce la capacidad de hiberus para guiar a las organizaciones en procesos críticos de transformación digital e integración de inteligencia artificial sobre infraestructura cloud.

Un año de crecimiento récord en cloud e inteligencia artificial

El reconocimiento de AWS llega tras un año de logros significativos para hiberus en el ámbito cloud. La compañía ha triplicado su volumen de certificaciones técnicas de AWS, reforzado su posición en grandes cuentas y consolidado una propuesta diferencial basada en especialización y ejecución end-to-end. Además, hiberus ha obtenido cuatro nuevas competencias oficiales de AWS en áreas como Data, Inteligencia Artificial, DevOps y Cloud Ops, validando su excelencia técnica y capacidad para desarrollar soluciones avanzadas.

Proyección en el ecosistema cloud e IA

hiberus se posiciona como uno de los actores con mayor proyección en el ecosistema cloud e inteligencia artificial. El reconocimiento de AWS confirma su expansión y madurez tecnológica, destacando su capacidad para ejecutar proyectos complejos al máximo nivel. La empresa continúa consolidando su presencia internacional, liderando proyectos de gran escala en compañías globales.

Con un equipo de más de 4.700 profesionales y 46 áreas de especialización, hiberus combina la agilidad de una startup con la solvencia de una gran multinacional. Este reconocimiento refuerza su posición como un actor clave en el ámbito tecnológico, especialmente en proyectos cloud e inteligencia artificial de alta complejidad.

Talento Joven Aragón cierra su décima edición con 3.000 inscritos

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El programa Talento Joven Aragón, una iniciativa de Esic University y Heraldo de Aragón con el apoyo del Gobierno de Aragón, ha celebrado su décima edición, alcanzando casi 3.000 inscritos en una década. La clausura, realizada en la Sala de la Corona del Edificio Pignatelli, contó con la presencia de destacadas figuras políticas y empresariales, marcando un hito en la promoción del talento joven en la región.

Clausura de la X edición de Talento Joven Aragón

La ceremonia de clausura de la décima edición de Talento Joven Aragón reunió a las consejeras Eva Valle y Carmen Susín, quienes destacaron el potencial de los jóvenes aragoneses. El evento, celebrado en la emblemática Sala de la Corona del Edificio Pignatelli, contó con la participación de los 50 finalistas de 2026, junto con las 19 empresas que han otorgado becas a estos jóvenes talentos. Las imágenes del evento, difundidas por el Gobierno de Aragón, reflejan la importancia de esta iniciativa en el ámbito regional.

En esta edición, se entregaron 19 becas, permitiendo a los finalistas disfrutar de una experiencia laboral de un año en empresas colaboradoras. Este programa no solo promueve el desarrollo profesional de los jóvenes, sino que también fortalece el vínculo entre el talento emergente y el tejido empresarial de Aragón.

Valoraciones de Eva Valle sobre talento y desarrollo económico

Eva Valle, consejera de Economía, Competitividad y Empleo, calificó a Talento Joven Aragón como un “win-win”, destacando su papel como una garantía para quienes buscan talento en Aragón. Valle subrayó la importancia de que los jóvenes formados en la comunidad decidan establecerse allí, considerándolo esencial para el futuro de la región. Además, enfatizó que Aragón se encuentra en un momento clave para su economía, con un creciente reconocimiento internacional de sus capacidades.

Valoraciones de Carmen Susín sobre el programa y la formación híbrida

Carmen Susín, consejera de Educación, Ciencia y Universidades, resaltó el esfuerzo y talento presentes en el programa Talento Joven Aragón. Subrayó las sinergias creadas entre las universidades aragonesas y las empresas, que facilitan la formación de profesionales híbridos, capaces de dominar idiomas, nuevas tecnologías y de construir su propia marca personal. Susín destacó la importancia de la colaboración público-privada en el éxito de esta iniciativa.

En sus diez años de historia, Talento Joven Aragón ha contado con la participación de 2.875 alumnos, de los cuales 1.032 fueron preseleccionados y 470 llegaron a ser finalistas. Más de 150 jóvenes han sido becados, con un 35% de ellos continuando en las empresas donde iniciaron su carrera. Este programa ha demostrado ser un catalizador para el desarrollo profesional de los jóvenes aragoneses, consolidando su presencia en el mercado laboral local.

Aragón acogerá el primer Campeonato Nacional de AWS DeepRacer

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Aragón será el escenario del primer Campeonato Nacional de AWS DeepRacer, una innovadora competición que busca fomentar las vocaciones STEM entre estudiantes españoles a través de desafíos de movilidad con coches autónomos. La iniciativa, lanzada por la consejera de Educación, Ciencia y Universidades, Carmen Susín, en colaboración con Amazon Web Services (AWS) y la Academia de Inventores, culminará con una gran final en Aragón.

Anuncio y contexto del campeonato

El anuncio del campeonato se realizó en el AWS Summit Madrid, donde Carmen Susín destacó la importancia de este evento para desarrollar habilidades en inteligencia artificial (IA) y machine learning entre los jóvenes. El evento, celebrado en IFEMA, atrajo a unos 15.000 visitantes y contó también con la presencia de Eva Valle, consejera de Economía, Competitividad y Empleo. Ambas autoridades exploraron las últimas innovaciones tecnológicas presentadas por AWS.

La competición, que se llevará a cabo por primera vez en España, busca involucrar a estudiantes de 14 años en adelante, permitiéndoles experimentar de manera práctica con la tecnología de coches autónomos. La final nacional del campeonato se celebrará en Aragón, consolidando su posición como referente en innovación educativa.

Objetivos y entidades organizadoras

El campeonato es una colaboración entre AWS, el Gobierno de Aragón y la Academia de Inventores, con el objetivo de democratizar el acceso a la tecnología y fomentar las vocaciones STEM. Carmen Susín enfatizó que el proyecto permitirá a los estudiantes pasar de “oír hablar de IA” a experimentarla directamente, aplicando la metodología de “aprender haciendo”.

La participación será gratuita para todos los centros educativos, sin requerir experiencia previa en IA. Esta accesibilidad busca garantizar la igualdad de oportunidades en todo el territorio, promoviendo las vocaciones tecnológicas sin importar la ubicación geográfica de los participantes.

Participantes, categorías y desarrollo de la competición

El campeonato está abierto a estudiantes de toda España, con dos categorías basadas en la edad y el nivel educativo: una para estudiantes de 14 a 18 años y otra para mayores de 18 años. Los participantes entrenarán modelos de conducción autónoma para competir en circuitos virtuales y físicos.

El torneo comenzará con una fase clasificatoria virtual, seguida de finales autonómicas en cada comunidad. La gran final nacional, que tendrá lugar en Aragón, reunirá a los mejores equipos del país en un evento presencial con coches a escala 1/18.

Los centros interesados podrán inscribirse a través de la plataforma de la Academia de Inventores, entidad encargada de la coordinación técnica del campeonato. Esta competición forma parte de AWS Futuro IA, una coalición que busca integrar habilidades tecnológicas en la educación.

Con este campeonato, Aragón se posiciona como un polo de atracción para el talento tecnológico, acercando a las aulas una tecnología que ya es presente y será futuro. La consejera Susín invita a todos los centros educativos a participar, asegurando que los mejores equipos serán recibidos en la gran final del próximo curso.

Jerónimo Pérez: “Las ciudades necesitan construir una identidad que invite al mundo a descubrirlas”

Desde Santiago de Chile hasta Barcelona, pasando por proyectos para algunas de las bodegas más reconocidas del ámbito iberoamericano, Jerónimo Pérez ha convertido el diseño en una herramienta para contar historias e identificar territorios. Cofundador del estudio Otros Pérez y referente internacional en branding vitivinícola, participa en los Encuentros de Excelencia e Inspiración de Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha para reflexionar sobre cómo la identidad visual contribuye a construir reputación, diferenciar destinos y transformar productos locales en símbolos reconocibles a escala global.

Para quienes todavía no le conozcan, ¿quién es Jerónimo Pérez y cómo llega a Zaragoza?

Soy diseñador gráfico, nací en Chile y desde hace dos años vivo entre Barcelona y Praga, aunque sigo viajando con mucha frecuencia a Santiago de Chile, donde se encuentra mi estudio creativo.

Desde allí desarrollamos proyectos de identidad de marca, packaging, campañas visuales y diferentes herramientas de comunicación estratégica. Mi trabajo me ha permitido colaborar con empresas, instituciones y organizaciones de distintos países, siempre desde una mirada centrada en la construcción de marcas con personalidad y propósito.

Muchas ciudades compiten hoy por posicionarse internacionalmente vinculándose a productos emblemáticos, como ocurre en Zaragoza con la garnacha. ¿Qué tiene más valor a largo plazo: el producto o la construcción de un relato coherente entre la ciudad y ese producto?

Creo que la clave está en la coherencia y en la capacidad de trabajar de forma coordinada. He colaborado con distintas ciudades y organizaciones en proyectos de marketing territorial y uno de los principales problemas aparece cuando los actores públicos y privados trabajan de forma aislada.

Cuando cada institución sigue su propia agenda y desarrolla acciones sin coordinación, los esfuerzos terminan diluyéndose. Por eso es fundamental construir una visión compartida y pensar a largo plazo. No se trata únicamente de lo que ocurre el próximo mes o el próximo semestre, sino de definir qué queremos que represente esa ciudad dentro de diez años.

“Las identidades visuales son fundamentales para decirle al mundo quiénes somos.”

La identidad visual de las ciudades ha adquirido una importancia creciente. ¿Por qué cree que hoy se le presta tanta atención?

Porque la identidad es la forma en la que nos presentamos al mundo. Igual que una persona elige cómo vestir para una boda, una reunión o una ocasión especial, una ciudad también necesita decidir cómo quiere mostrarse.

Una cosa es lo que realmente somos y otra cómo comunicamos quiénes somos. Esa diferencia la construye la identidad visual.

Durante muchos años las identidades gráficas estuvieron asociadas principalmente a productos o empresas. Hoy ese mismo concepto se aplica a ciudades, regiones y países. Son herramientas fundamentales para explicar al mundo quiénes somos, qué ofrecemos y qué queremos representar.

Encuentros de Excelencia Zaragoza

¿Deben las administraciones públicas entender la identidad visual como una inversión estratégica y no solo como un elemento estético?

Sin ninguna duda. Forma parte de la experiencia global que ofrece una ciudad.

Una identidad coherente, clara y bien construida ayuda a comunicar mejor, a generar reconocimiento y a reforzar la percepción que tienen tanto los visitantes como los propios ciudadanos. No es únicamente una cuestión visual; es una herramienta de comunicación y posicionamiento.

Si dentro de diez años estuviéramos en Santiago de Chile y alguien mencionara Zaragoza, ¿qué le gustaría que evocara ese nombre?

Desde mi perspectiva, me gustaría que Zaragoza transmitiera una sensación de invitación.

Que quien escuche hablar de la ciudad piense en un lugar abierto, acogedor y lleno de posibilidades. Creo que lo importante es que la ciudad sea capaz de mostrar todo su potencial y despertar la curiosidad de quienes todavía no la conocen.

Si una ciudad consigue permanecer en la mente de las personas como un destino atractivo y lleno de oportunidades, ya ha recorrido una parte muy importante del camino.

Usted trabaja habitualmente con bodegas desarrollando identidades visuales. ¿Es muy diferente abordar la imagen de una bodega respecto a la de una institución o una ciudad?

El enfoque de trabajo es exactamente el mismo. Lo fundamental es comprender qué quiere comunicar el cliente y ayudarle a encontrar las herramientas adecuadas para transmitir ese mensaje.

“Lo importante es verlo como un todo y verlo a largo plazo. No solo qué pasa el próximo mes o el próximo semestre, sino qué hacemos de aquí a diez años.”

Puede tratarse de una etiqueta de vino, una campaña publicitaria, una pieza audiovisual o una identidad institucional. Las herramientas cambian, pero la esencia permanece.

Antes de diseñar cualquier elemento visual necesitamos construir un mensaje coherente, potente e interesante. Una vez que ese mensaje existe, el diseño se convierte en el vehículo para hacerlo llegar al público.

En definitiva, ¿qué es lo más importante en cualquier proyecto de branding?

La coherencia.

Cuando existe una idea clara, un mensaje sólido y una visión compartida, el diseño tiene la capacidad de amplificarlo y hacerlo memorable. Pero ninguna herramienta visual puede sustituir una estrategia bien construida.

Por eso siempre insisto en que antes de hablar de logotipos, campañas o etiquetas debemos hablar de identidad, propósito y relato. Todo lo demás viene después.

“El diseño son herramientas. Antes de eso necesitamos un mensaje coherente, potente e interesante.”

¿Qué pueden aportar jornadas como esta al tejido empresarial y creativo de Aragón?

Creo que ayudan a compartir experiencias y a entender cómo trabajan otros profesionales. Muchas veces ver casos reales permite descubrir oportunidades que no habías considerado. Además, sirven para poner en valor el diseño y la comunicación como herramientas estratégicas para las empresas.

¿Qué consejo daría a una empresa o institución que todavía considera el diseño únicamente como una cuestión estética?

El diseño no es estética, es comunicación. Antes de hablar de colores o logotipos hay que definir qué queremos decir. Cuando el mensaje es sólido, el diseño ayuda a hacerlo visible y relevante.

Para Jerónimo Pérez, la identidad visual no es un simple ejercicio estético, sino una herramienta estratégica capaz de conectar territorios, productos y personas. Una visión que sitúa la coherencia, la colaboración y la construcción de relatos duraderos en el centro del desarrollo de las marcas y de las ciudades del futuro.

David Ruiz: “Las ciudades deben dejar de hacer ruido y empezar a construir relatos con profundidad”

Las ciudades compiten hoy por atraer visitantes, inversión y talento del mismo modo que las empresas compiten por conquistar mercados. En ese escenario, la construcción de una marca sólida se ha convertido en un activo estratégico. Pocos profesionales conocen mejor ese proceso que David Ruiz, fundador de ruiz+company y una de las figuras más influyentes del branding en España. Con motivo de su participación como ponente en los Encuentros de Excelencia e Inspiración de Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha, conversamos con él sobre reputación, identidad territorial y el papel de la creatividad en la construcción de ciudades con proyección internacional.

Usted es conocido por su trabajo en branding y comunicación. Para quienes todavía no le conozcan, ¿cómo se presentaría?

Soy David Ruiz, de Barcelona. En 1993 fundé un estudio de comunicación y branding en el que trabajamos prácticamente todas las disciplinas relacionadas con la creatividad. Desde campañas de publicidad hasta la creación de marcas desde cero o procesos de rebranding, que son precisamente algunos de los proyectos que más nos están solicitando en los últimos años.

Nuestro estudio está absolutamente enfocado en la creatividad. De hecho, nos interesa trabajar con clientes que realmente creen en el valor de las ideas y de la creatividad como herramienta estratégica.

marca ZaragozaCada vez más ciudades compiten por atraer turismo, inversión y talento. En ese contexto, muchas vinculan su imagen a productos emblemáticos, como ocurre con Zaragoza y la garnacha. ¿Qué es más importante: el producto o la capacidad de construir una narrativa sólida entre ambos?

Son dos cuestiones distintas y ambas tienen su importancia. Sin embargo, creo que la relación que se construye entre una ciudad y aquellos elementos que la representan es lo que realmente aporta solidez a largo plazo.

Los productos pueden ser excelentes embajadores, pero lo verdaderamente relevante es crear un relato coherente y auténtico que conecte esos activos con la identidad de la ciudad. Ahí es donde entra nuestro trabajo como profesionales del branding y la comunicación.

“Los productos pueden ser excelentes embajadores, pero lo verdaderamente relevante es crear un relato coherente y auténtico que conecte esos activos con la identidad de la ciudad.”

Cuando pensamos en una ciudad solemos recordar monumentos, gastronomía o experiencias, pero también nos queda una imagen visual. ¿Qué papel juega esa comunicación en la percepción de un destino?

Es fundamental. Muchas veces el primer contacto que una persona tiene con una ciudad es a través de su comunicación turística. Esa comunicación ya está transmitiendo información y generando expectativas.

Dependiendo de cómo se construya ese mensaje, atraerá o no atraerá visitantes. Por eso la comunicación es una auténtica carta de presentación y debe ser tratada con la importancia que merece.

Esto implica responsabilidad, honestidad y una enorme exigencia en la calidad de lo que se comunica. Personalmente siempre he defendido que es mejor hacer menos cosas, pero hacerlas muy bien. Cuando se genera mucho contenido sin profundidad ni emoción, lo único que se consigue es añadir más ruido. Y ruido ya existe demasiado.

“Una marca se construye con constancia.”

Además de trabajar con instituciones y territorios, ustedes colaboran con numerosas bodegas. ¿Es muy diferente construir la imagen de una bodega que la de una ciudad?

Esa diversidad es precisamente una de las grandes riquezas de nuestra profesión. Podemos tener abiertos simultáneamente proyectos para una marca de automóviles, una bodega o una institución turística.

Desde el punto de vista metodológico, el proceso es exactamente el mismo. Siempre partimos de una fase de análisis y comprensión profunda de aquello sobre lo que vamos a trabajar. Tenemos que conocer cada sector a fondo, casi convertirnos en expertos.

La diferencia aparece después, cuando llega el momento de traducir esa idea y ese concepto en una identidad visual, una estrategia o una narrativa concreta. Pero el proceso creativo de base es siempre el mismo.

Hace algún tiempo hablábamos sobre cómo imaginábamos Zaragoza dentro de diez años. Si hoy estuviéramos en Nueva York o Dubái y alguien mencionara Zaragoza, ¿qué le gustaría que pensaran de la ciudad?

Me gustaría que dijeran algo así como: “Existe una ciudad llamada Zaragoza de la que apenas había oído hablar, que ni siquiera tenía situada en el mapa, y sin embargo desde hace unos años no dejo de escuchar cosas interesantes sobre ella”.

Sería fantástico que Zaragoza se convirtiera en un descubrimiento para muchas personas. Que quienes la conocieran sintieran que han encontrado una ciudad con personalidad propia y con propuestas atractivas que merecen ser conocidas internacionalmente.

marca ZaragozaParticipa como ponente en estas jornadas dirigidas al tejido empresarial aragonés. ¿Qué pueden aportar encuentros de este tipo?

Sobre todo conocimiento compartido. Da igual de dónde venga ese conocimiento. Lo importante es generar debate, intercambiar experiencias e inspirarnos mutuamente.

En mi caso, el objetivo no es vender servicios, sino explicar cómo trabajamos y mostrar que el branding no es únicamente una herramienta para vender productos. Es una herramienta para construir imagen, prestigio y reputación. Para mí, eso es incluso más importante que el propio producto.

“Me gustaría que dijeran algo así como: ‘Existe una ciudad llamada Zaragoza de la que apenas había oído hablar, que ni siquiera tenía situada en el mapa, y sin embargo desde hace unos años no dejo de escuchar cosas interesantes sobre ella’.”

¿Ese sería también su principal consejo para los empresarios?

Sí. Cuando una empresa apuesta por construir una marca debe entender que está iniciando un proceso de largo recorrido.

El branding no genera resultados inmediatos. Requiere tiempo, coherencia y continuidad. Muchas veces los proyectos comienzan con mucha ilusión, pero terminan reduciéndose a un lanzamiento o a una acción puntual. Y así no se construye una marca.

Una marca se construye con constancia. Cuando todo se limita a un evento o a una campaña concreta, el impacto desaparece rápidamente. Puede generar notoriedad durante unas semanas, pero no deja una huella duradera. Lo que realmente crea valor es el trabajo sostenido en el tiempo.

David Ruiz defiende una visión del branding basada en la creatividad, la honestidad y la construcción paciente de reputación. Una filosofía que, aplicada tanto a empresas como a territorios, busca transformar simples mensajes promocionales en relatos capaces de generar reconocimiento y prestigio a largo plazo.

Pancho Varona llega a Veruela Estival 2026

El próximo 1 de agosto de 2026, el Monasterio de Veruela acogerá uno de los conciertos más esperados del ciclo Veruela Estival: la actuación de Pancho Varona, un referente indiscutible de la música española.

Músico, compositor y productor con más de cuatro décadas de trayectoria, Pancho Varona es conocido por haber sido durante muchos años la mano derecha de Joaquín Sabina. Juntos han creado algunos de los grandes himnos de la canción en español, como “Peces de Ciudad”, “Y sin embargo” o “Princesa”.

Además de su estrecha colaboración con Sabina, Varona ha producido discos para Estopa y ha compuesto temas para numerosos artistas de primer nivel del panorama nacional e iberoamericano, entre los que destacan: Ana Belén, Luz Casal, Joan Manuel Serrat, Pasión Vega, Miguel Ríos, Quique González, Christina Rosenvinge, Ana Torroja, Hombres G y Amaral, entre muchos otros.

A pesar de su enorme talento y trayectoria, Pancho Varona siempre se ha definido como un “genio humilde”, cómodo en un segundo plano, dejando que los focos iluminaran a los artistas principales.

Un concierto íntimo y especial

En su gira “Punto y seguido” y en proyectos como “Historias de canciones”, Pancho Varona regresa a lo esencial: solo con su guitarra y su voz. Sobre el escenario relata con cercanía y emoción el origen de sus canciones, compartiendo las anécdotas y las historias que hay detrás de cada letra y melodía.

Este formato íntimo crea una complicidad única con el público, convirtiendo cada concierto en una experiencia cálida, personal y llena de magia.

Datos del concierto:

  • Fecha: Sábado, 1 de agosto de 2026
  • Hora: 19:30 h (apertura de puertas a las 19:00 h)
  • Lugar: Iglesia del Monasterio de Veruela
  • Precio: 9 €
  • Entradas: Disponibles en entradas.ibercaja.es

Una oportunidad excepcional para disfrutar de uno de los grandes nombres de la música española en un marco incomparable como el Monasterio de Veruela.

Fundación Ibercaja celebra 150 años con manto joya en Zaragoza

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Fundación Ibercaja ha celebrado su 150 aniversario con un acto solemne en la Basílica del Pilar de Zaragoza, donde ha ofrecido un manto joya a la Virgen del Pilar. Este evento, presidido por Amado Franco y José Luis Rodrigo, ha reunido a destacadas autoridades aragonesas y eclesiásticas, simbolizando la historia y el vínculo de la institución con Aragón.

Ceremonia en la Basílica del Pilar

En un acto cargado de simbolismo, Fundación Ibercaja ha ofrecido un manto joya a la Virgen del Pilar, marcando uno de los momentos más especiales de su 150 aniversario. La ceremonia tuvo lugar en la Santa Capilla de la Basílica del Pilar, presidida por Amado Franco y José Luis Rodrigo, quienes realizaron la ofrenda de esta pieza exclusiva. Posteriormente, se celebró una solemne eucaristía en el Altar Mayor, oficiada por el arzobispo de Zaragoza, Carlos Escribano.

Autoridades presentes en el acto

El evento contó con la presencia de importantes figuras como el presidente del Gobierno de Aragón, Jorge Azcón, y la presidenta de las Cortes de Aragón, María Navarro. También asistieron la vicepresidenta y consejera de Presidencia, Justicia y Cultura del Gobierno de Aragón, Mar Vaquero, y otros consejeros, junto con miembros del Patronato de Fundación Ibercaja y directivos de Ibercaja Banco.

Un manto joya cargado de simbolismo

El manto joya es una obra de arte textil realizada en el Taller Orobordado de Sevilla, utilizando técnicas de bordado barroco español y materiales nobles como hilos de oro. Esta pieza refleja la historia y el compromiso de Fundación Ibercaja con el territorio aragonés, incorporando símbolos como la Fuente de Piedad y el logotipo de la entidad. Las tres provincias aragonesas están representadas en el diseño, destacando elementos de Huesca, Zaragoza y Teruel.

Zaragoza destina 5 millones para combatir la soledad en mayores

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La Diputación de Zaragoza ha dado un paso significativo en su lucha contra la soledad no deseada al multiplicar por cinco el presupuesto destinado a este fin, alcanzando los 5 millones de euros. Este incremento permitirá financiar el funcionamiento de los centros sociales de mayores en la provincia, cubriendo gastos esenciales como electricidad y calefacción, y manteniendo el apoyo a actividades preventivas y mejoras en infraestructuras.

Incremento presupuestario y alcance del plan

El plan de lucha contra la soledad no deseada de la Diputación de Zaragoza ha visto un incremento sustancial en su presupuesto, pasando de 1 a 5 millones de euros. Este aumento está dirigido a subvencionar el funcionamiento de centros sociales y de mayores en los 292 municipios de la provincia, además de 3 entidades locales y 40 barrios rurales. Las bases de esta convocatoria están disponibles en el Boletín Oficial de la Provincia de Zaragoza, y los ayuntamientos tienen hasta el 8 de junio para presentar sus solicitudes. La iniciativa subraya la importancia de abordar la soledad no deseada como un desafío social colectivo.

Líneas de actuación y financiamiento

El plan se estructura en dos líneas de actuación principales. La primera, con un presupuesto de 3,5 millones de euros, se centra en el mantenimiento y funcionamiento de los centros sociales de mayores. Esta línea incluye ayudas para cubrir gastos de electricidad y calefacción de instalaciones como centros de jubilados y teleclubs, con una subvención que cubre el 100% de los costes hasta un máximo de 10.447,76 euros por entidad.

La segunda línea, dotada con 1,5 millones de euros, se divide entre actividades de prevención de la soledad y mejoras en espacios de encuentro. De estos, 500.000 euros se destinan a actividades que promuevan la autonomía y la salud de las personas mayores, mientras que 1 millón de euros se asigna a inversiones en infraestructuras para crear entornos más accesibles y adaptados.

Impacto en la comunidad y objetivos a largo plazo

Las actividades financiadas por el plan buscan fomentar la autonomía de las personas mayores, mejorar su salud física y mental, y promover el uso de tecnologías de la información. Se apoyarán iniciativas como talleres de ejercicio físico, cursos de alimentación saludable, y programas de estimulación cognitiva. Además, se impulsarán proyectos que fomenten la participación comunitaria y la creación de redes de apoyo mutuo.

En cuanto a las inversiones en espacios de encuentro, se priorizarán mejoras en centros sociales y la eliminación de barreras arquitectónicas, así como la creación de espacios digitales que faciliten la inclusión tecnológica. Estas acciones están diseñadas para reforzar las redes comunitarias y mejorar la calidad de vida de las personas mayores en la provincia.

Encuentro de Dances y Tradiciones del Moncayo (sábado 27 de junio)

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El sábado 27 de junio a las 11:00 h se celebrará la Muestra de Dances y Tradiciones del Moncayo en el exterior de la Iglesia del Monasterio.

El evento recuperará y mostrará varios dances tradicionales de la comarca:

  • Dance de Añón de Moncayo
  • Dance de Mallén (recuperado en 1987)
  • Dance de Ambel (documentado desde 1583)
  • Dance de Talamantes
  • Dance de Novillas

La presentación correrá a cargo de Vicente Chueca, historiador y etnógrafo del Instituto Aragonés de Antropología.

Se trata de una oportunidad única para ver en directo los paloteados, trenzados y vestimentas tradicionales que forman parte de la rica cultura del Moncayo.

Lugar: Exterior Iglesia del Monasterio Hora: 11:00 h Entrada: Gratuita

Espectáculos de danza y circo para este domingo 7 de junio

El domingo 7 de junio de 2026 el Monasterio de Veruela acoge el ciclo Veruela se mueve: Danza y Circo en el Monasterio”, una propuesta fresca, contemporánea y de alto nivel artístico que combina disciplinas de riesgo y gran belleza visual en diferentes espacios del recinto.

Programa (12:30 h – Entrada gratuita):

  • NOSTRAXLADAMUS: “VOLATINEROS” (Funambulismo) Miguel Pollan y Julia Bernard (Aragón/Francia) ofrecen un espectáculo multidisciplinar a 10 metros de altura. Poesía, equilibrio y riesgo sobre el cable, acompañado en directo por el teclado de Daniel Ferruz.
  • MAITE SARRAL: “DESNUDA” (Danza Vertical) Espectáculo de danza contemporánea suspendida que explora el vacío, la entrega y el nudo emocional. Una pieza de gran intensidad física y poética.
  • MADDÍ UBANI: “BOCA A BOCA” (Danza Performance) Pieza íntima y en constante transformación que explora el canal útero-voz y las memorias del cuerpo. Un homenaje a las generaciones de mujeres y una invitación a renacer ante la incertidumbre.
  • TRAPECIO MUCHO: “IMPARTO SONORO” (Circo contemporáneo) Pieza para trapecio doble donde dos cuerpos se entrelazan en perfecta simetría, creando imágenes de gran tensión y belleza. Dialoga con la música experimental vocal en directo de Gustavo Giménez.
  • TERESA MAGALLÓN Y MARÍA GANZARAIN: “DOBLES” (Danza en Dúo) Exploración filosófica, emocional y lúdica sobre la unidad, la interdependencia y los lazos entre dos personas.

Lugar: Varios emplazamientos del Monasterio de Veruela Hora: 12:30 h Entrada: Gratuita (recomendable llegar con antelación)

Este ciclo es una de las propuestas más novedosas y atractivas del Veruela Estival 2026, que busca acercar las artes del movimiento y el circo contemporáneo a un marco histórico tan potente como el Monasterio.

Visitas guiadas “Veruela, donde las piedras hablan: De las marcas de los maestros al eclipse de 1860”

El Monasterio de Veruela ofrece durante la segunda semana de julio un ciclo especial de visitas guiadas temáticas bajo el título “Veruela, donde las piedras hablan. De las marcas de los maestros al eclipse de 1860”.

Esta visita guiada propone un recorrido diferente y detallado por el emblemático monasterio cisterciense, centrándose en dos aspectos fascinantes de su historia:

1. Las marcas de los maestros de obra Los visitantes descubrirán las huellas que los antiguos canteros y maestros medievales dejaron grabadas en la piedra hace casi nueve siglos: signos, símbolos y marcas de cantero que revelan técnicas de construcción, organización del trabajo y secretos del arte de la construcción románica y gótica.

2. El eclipse solar de 1860 La visita conmemora uno de los episodios más singulares de la historia de Veruela: el eclipse solar total del 18 de julio de 1860. Este acontecimiento convirtió al Monasterio y al entorno del Moncayo en punto de encuentro internacional de astrónomos y científicos. En el monasterio todavía se conserva una inscripción alusiva a este fenómeno, que sirve como punto de partida para explicar su relevancia científica e histórica.

A lo largo del recorrido por claustros, galerías y dependencias monásticas, los guías ayudarán a interpretar estos detalles que suelen pasar desapercibidos, conectando patrimonio, ciencia, historia y memoria.

Fechas y horario: Del 14 al 19 de julio de 2026 (martes a domingo) Hora: 18:00 h

Lugar: Monasterio de Veruela (recorrido por varios emplazamientos)

Entrada: Gratuita con reserva previa obligatoria Contacto:

Se recomienda reservar con antelación, ya que las plazas son limitadas. Una oportunidad única para escuchar “la voz de las piedras” en uno de los monasterios más importantes de Aragón.

Quién es quién en los Encuentros de Excelencia e Inspiración de Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha

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Empresarios, arquitectos, diseñadores, comunicadores y referentes internacionales del mundo del vino se darán cita en Zaragoza para compartir conocimiento, experiencias y tendencias en el marco de Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha. Durante tres jornadas temáticas, los asistentes tendrán la oportunidad de escuchar a algunos de los profesionales más destacados en sus respectivos ámbitos. Este es el perfil de los protagonistas de los Encuentros de Excelencia e Inspiración.

Enrique Valero: el hombre que convirtió una bodega en un destino de lujo internacional

Cuando se habla de excelencia enoturística en España, uno de los nombres imprescindibles es el de Enrique Valero. Director general de Abadía Retuerta desde 2009, ha liderado la transformación de esta histórica propiedad vallisoletana en uno de los complejos enoturísticos más prestigiosos del mundo. Bajo su dirección, Abadía Retuerta ha logrado reconocimientos como las Tres Llaves Michelin o el premio a Mejor Bodega de España.

Valero defiende una visión del turismo basada en la calidad, la autenticidad y la generación de valor para el territorio, una filosofía que le ha convertido en una referencia dentro del sector del vino y el turismo de lujo.

Germán Jiménez Mayordomo: la mirada del periodismo especializado

Periodista, directivo de medios y experto en turismo de alta gama, Germán Jiménez Mayordomo dirige actualmente nuevas áreas editoriales en El Español. Su trayectoria le ha permitido analizar desde primera línea la evolución de sectores como el turismo, la gastronomía, el lujo y las marcas premium.

Habitual participante en foros económicos y empresariales, aportará una visión estratégica sobre cómo las empresas y los destinos construyen su reputación en un mercado cada vez más competitivo y global.

Alberto Fernández: construir marcas para destacar en el mundo

Fundador y CEO de Annie Bonnie, Alberto Fernández se ha convertido en una de las voces más influyentes en estrategia de marca y comunicación empresarial. Su agencia trabaja desde España y Estados Unidos para compañías de primer nivel internacional y ha sido reconocida por el Financial Times entre las empresas europeas de mayor crecimiento.

Especialista en narrativa corporativa y posicionamiento estratégico, Fernández analizará cómo sectores tradicionales como el vino pueden utilizar la comunicación para reforzar su valor diferencial en mercados cada vez más exigentes.

Jerónimo Pérez: cuando una etiqueta cuenta una historia

Desde Santiago de Chile hasta Barcelona, el diseñador Jerónimo Pérez ha construido una sólida reputación internacional gracias a su trabajo en branding y packaging para bodegas. Cofundador del estudio Otros Pérez, es uno de los grandes especialistas en identidad visual aplicada al mundo del vino.

Su filosofía parte de una idea sencilla: una botella debe contar una historia antes incluso de ser abierta. Sus diseños han contribuido a renovar la imagen de numerosas bodegas y han sido reconocidos en diferentes premios internacionales.

David Ruiz: creatividad al servicio de las grandes marcas del vino

Con más de dos décadas de experiencia, David Ruiz es una figura de referencia en el diseño gráfico y la dirección de arte en España. Desde su estudio, Ruiz+Company, ha desarrollado proyectos para algunas de las principales marcas vinícolas del país, ayudando a modernizar su imagen y conectar con nuevos públicos.

Su trabajo combina creatividad, estrategia y una profunda comprensión del consumidor contemporáneo, elementos clave para construir marcas sólidas en un mercado altamente competitivo.

Iván Caíña: el valor de lo artesanal en la era digital

Pocos profesionales han contribuido tanto a revalorizar la caligrafía y el lettering como Iván Caíña. Diseñador gráfico y artista visual, ha convertido la escritura manual en una herramienta de diferenciación para numerosas marcas nacionales e internacionales.

En el ámbito del vino, sus creaciones aportan personalidad y autenticidad a las etiquetas, convirtiéndolas en auténticos elementos narrativos capaces de conectar emocionalmente con el consumidor.

Ana Bendicho: diseño aragonés con proyección nacional

Directora creativa de Estudio Novo, Ana Bendicho es una de las figuras más destacadas del diseño contemporáneo en Aragón. Su trayectoria combina el diseño industrial, el interiorismo y la construcción de identidades visuales para empresas e instituciones.

Su vinculación con el sector vitivinícola se ha materializado a través de proyectos relacionados con la imagen de bodegas y productos, así como mediante su participación en iniciativas de promoción del diseño aplicado al vino.

Martha Thorne: la mujer que dirigió el Premio Pritzker

Hablar de arquitectura contemporánea es hablar de Martha Thorne. Durante años fue directora ejecutiva del Premio Pritzker, considerado el Nobel de la arquitectura, y posteriormente decana de la Escuela de Arquitectura y Diseño de IE University.

Académica, investigadora y divulgadora, su conocimiento del panorama arquitectónico internacional la convierte en una de las voces más autorizadas para reflexionar sobre la relación entre arquitectura, territorio y desarrollo económico.

Shigeru Ban: el arquitecto que revolucionó la construcción sostenible

Premio Pritzker en 2014, el japonés Shigeru Ban es uno de los arquitectos más admirados del mundo. Su prestigio internacional se debe tanto a sus innovadoras propuestas arquitectónicas como a su compromiso humanitario.

Reconocido por el uso de materiales reciclados y soluciones constructivas sostenibles, Ban ha desarrollado proyectos en todo el mundo, desde edificios culturales hasta viviendas de emergencia para poblaciones afectadas por catástrofes naturales. Su participación aporta una perspectiva global sobre la arquitectura aplicada al mundo del vino.

Carlos Castanheira: tradición portuguesa y arquitectura del paisaje

Discípulo y colaborador durante décadas del maestro Álvaro Siza, Carlos Castanheira ha desarrollado una carrera marcada por el respeto al paisaje y la excelencia constructiva. Sus proyectos destacan por la integración entre arquitectura, entorno natural y funcionalidad.

En el ámbito vinícola ha diseñado algunas de las bodegas más interesantes de Portugal, convirtiéndose en un referente para quienes entienden la arquitectura como una herramienta capaz de enriquecer la experiencia del vino.

Kurt Engelhorn: arte, arquitectura y vino en un mismo proyecto

Empresario y filántropo, Kurt Engelhorn es el impulsor de la Finca Bell-Lloc, una de las bodegas más singulares de Europa. Diseñada por RCR Arquitectes, Premio Pritzker 2017, la bodega es un ejemplo de integración entre paisaje, arquitectura y producción vinícola.

Su experiencia demuestra cómo la arquitectura puede convertirse en un elemento estratégico para diferenciar un proyecto enoturístico y generar experiencias memorables para los visitantes.

Un encuentro entre talento, creatividad y excelencia

Los Encuentros de Excelencia e Inspiración de Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha reunirán a algunos de los profesionales más influyentes de los ámbitos del vino, la arquitectura, el diseño, la comunicación y la empresa. Un programa que aspira a convertir Zaragoza en un espacio de reflexión y aprendizaje sobre cómo la excelencia, la creatividad y la innovación pueden impulsar el futuro de los territorios vinculados al vino.

Encuentros de Excelencia e Inspiración dentro del Festival Internacional de la Garnacha

Zaragoza celebra estos días que es la Capital Mundial de la Garnacha con la amplia programación de actos y eventos del Festival Internacional de la Garnacha. Y dentro de dicha programación el Ayuntamiento de Zaragoza ha organizado para las mañanas del 3, 4 y 5 de junio los Encuentros de Excelencia e Inspiración.

Enrique Valero

Cada uno de esos días, entre las 10 y las 13,30 horas tendrá lugar un dialogo entre diversas personalidades nacionales e internacionales vinculadas con el mundo del vino desde distintas perspectivas. La mañana del 3 de junio el encuentro versará en torno al tema “Excelencia empresarial y vino” y tendrá lugar en el zaragozano Hotel Palafox. Para el día 4 se ha elegido charlar a cerca de “Comunicación, diseño y vino”, un encuentro que se desarrollará en el Salón de Recepciones del Ayuntamiento de Zaragoza. Y para la mañana del 5 de junio el espacio elegido es el Mobility City Ibercaja que acogerá la charla sobre “Arquitectura y bodegas”.

Alberto Fernandez es CEO de AnnieBonnie
Alberto Fernandez es CEO de Annie
Bonnie

El comienzo de los Encuentros de Excelencia e Inspiración lo protagonizan Enrique Valero, CEO de Abadía Retuerta y Germán Jiménez Mayordomo, Director de nuevas verticales editoriales de El Español. Ambos plasmarán el concepto de Excelencia empresarial unida al vino charlando sobre el caso de Abadía Retuerta, ubicado en el Top Ten de los destinos enoturísticos del mundo.

En ese dialogo aparecerán sugerentes relaciones entre la percepción del lujo y el mundo del vino, o los vínculos que hay entre el vino y el desarrollo económico. Por supuesto, al terminar el charla entre los dos ponentes, se abrirá un interesante intercambio de “ruegos y preguntas” abierto a los asistentes. Algo que se repetirá en cada una de las jornadas.

El segundo encuentro tendrá lugar en el Salón de Recepciones del Ayuntamiento de Zaragoza. Los temas de los que se hablará el día 4 de junio serán “Comunicación, diseño y vino”. Para ello acudirán  figuras de la comunicación y el diseño que han desarrollado interesantes proyectos relacionados con el universo del vino.

Este encuentro reunirá a cinco personalidades de primer nivel. Una de ellas es Alberto Fernández, CEO de Annie Bonnie, agencia de publicidad y estrategia presente en España y Estados Unidos. Fernández aportará su conocimiento sobre industrias del vino y del lujo, en las que tan importante es el prestigio, la emoción y el deseo que generan esos productos.

También estará David Ruiz, director creativo, diseñador gráfico y fundador del estudio ruiz+companyen Barcelona, con el cual ha desarrollado algunos de los proyectos de branding y dirección de arte más innovadores del sector del vino en España de la mano de nombres como Bodegas Torres, Hacienda López de Haro, Viña Pomal o Vintae.

Igualmente acudirá Iván Caíña, diseñador gráfico y artista de lettering reconocido por su estilo personal y expresivo que fusiona la caligrafía clásica con el diseño contemporáneo. Un trabajo muy valorado cuando se aplica a las etiquetas de una botella de vino que resumen todo lo que es un bodega en un espacio reducido.

Desde Chile llegará Jerónimo Pérez, cofundador y director creativo del reconocido estudio de diseño Otros Pérez, con sede en Santiago de Chile y presencia en Barcelona. Sus trabajos han sido galardonados en múltiples ocasiones por su capacidad de innovar en la identidad visual de bodegas vinícolas.

Encuentros de Excelencia e Inspiración Festival Internacional de la Garnacha
Jerónimo Pérez es el cofundador y
director creativo del reconocido estudio
de diseño Otros Pérez

Y el aporte aragonés llegará de la mano de Ana Bendicho, directora creativa de estudio Novo Diseño. Ella es una figura clave en la modernización del diseño en Aragón entre otras cosas por sus diferentes trabajos de diseño espacial para bodegas aragonesas y por liderar durante años el jurado que selecciona la etiqueta para el Care Nouveau.

Para concluir los Encuentros de Excelencia e Inspiración, el día 5 de junio el Mobiliy City Ibercaja ubicado en el Espacio Expo de Zaragoza reunirá a arquitectos de renombre internacional para charlar sobre el mundo de la arquitectura aplicado a las bodegas de vino.

El cartel está compuesto por Martha Thorne, ex directora mundial del Premio Pritzker de arquitectura. La estadounidense también es decana de la Escuela de Arquitectura de IE University en Madrid y curadora de arquitectura en el Art Institute of Chicago. Y posee una larga experiencia para charlar desde un punto de vista mundial de la construcción de bodegas.

A su lado estará el arquitecto japonés Shigeru Ban, Premio Pritzker de Arquitectura en 2014. Él es el autor de varios proyectos tan interesantes como el de 4G WineEstate realizado para una bodega de Sudáfrica en el valle de Franschhoek.

Carlos Castanheira es un destacado
arquitecto portugués conocido por su
extensa colaboración con el premio Pritzker
Álvaro Siza y su

Igualmente cuenta con varios proyectos vinícolas a sus espaldas el arquitecto portugués Carlos Castanheira, que se caracteriza sobre todo por usar la madera. Un material que le permite integrar en el paisaje, aportar tradición y modernidad al mismo tiempo, y dotar de una experiencia sensorial a cada trabajo.

Y el cuarteto de ponentes se cerrará con Kurt Engelhorn, filántropo y propietario de la Finca Bell –Llocy donde llama la atención su bodega diseñada por el estudio RCR Arquitectes. Un equipo que también posee el Premio Pritzker y que aquí ideó una bodega subterránea, construida con acero y piedra, y que juega con las luces y sombras.

Ese será el cierre del Encuentro de Excelencia e Inspiración, un evento que se suma a esta nueva edición de 2026 del Festival Internacional de la Garnacha que organiza el Ayuntamiento de Zaragoza.

Enrique Valero: «El turismo del futuro consiste en regenerar más de lo que se extrae»

Enrique Valero, CEO de Abadía Retuerta, será uno de los ponentes destacados de los Encuentros de Excelencia e Inspiración, que se celebran en el marco del Festival Internacional de la Garnacha – Zaragoza Capital Mundial de la Garnacha. Al frente de uno de los proyectos enoturísticos más reconocidos de España, Valero ha convertido la histórica abadía vallisoletana en un referente internacional donde vino, gastronomía, patrimonio, arte, bienestar y sostenibilidad conviven en una propuesta única. En esta entrevista comparte su visión sobre la excelencia, el lujo contemporáneo, la innovación, la sostenibilidad y el papel que deben desempeñar las empresas en la regeneración de los territorios donde operan.

«Me suelo presentar como un gestor de felicidad»

Suele definirse más como un gestor de felicidad que como un CEO. ¿Por qué?

Porque mi trabajo consiste en conectar la experiencia del empleado con la experiencia de quien nos visita. No me considero un CEO al uso. Lo que intento es gestionar un patrimonio histórico y natural de forma responsable para que quienes vienen a Abadía Retuerta puedan disfrutar del vino, de la gastronomía, del bienestar, del arte o de la naturaleza desde una experiencia auténtica.

Cuando llegué, hace ya diecisiete años, entendí que debía comprender dos cosas: el lugar y las personas que queríamos atraer. El lugar incluye el paisaje, pero también lo que ahora llamamos paisaje cultural, es decir, la intervención humana sobre ese territorio. Y, por otro lado, debíamos entender qué tipo de visitante queríamos recibir.

Hoy cerca del 60 % de nuestros huéspedes son internacionales. Vienen por el vino, por la gastronomía, por la historia o por la cultura, pero sobre todo quieren vivir el territorio, no que se lo cuenten.

«Hemos pasado del storytelling al story living»

¿Cómo ha evolucionado la forma de entender la experiencia turística?

Creo que hemos pasado del storytelling al story doing y ahora al story living. El visitante ya no quiere que le expliquen un territorio; quiere sentirlo.

En Abadía Retuerta buscamos que el tiempo se detenga. Siempre digo que un día en la finca debería regenerarte siete días de vida. Queremos que la gente conecte con la naturaleza, con el río Duero, con los pájaros, con las piedras, con la historia y con la cultura de este lugar.

De hecho, suelo decir que el primer empleado de Abadía Retuerta fue el Duero. Si no entendemos eso, estamos perdidos. Todo lo que somos nace de este territorio.

«El lujo actual consiste en vivir algo auténtico»

Abadía Retuerta se ha convertido en un referente del turismo de excelencia. ¿Qué significa para usted el lujo?

El lujo actual tiene mucho que ver con el tiempo, con la autenticidad y con la capacidad de emocionar. Ya no se trata de acumular experiencias o de tachar lugares de una lista. La gente quiere comprender, sentir y conectar.

Por eso suelo decir una frase que resume bastante bien nuestra filosofía: menos fermentaciones y más emociones.

El visitante quiere entender por qué una orden monástica llegó aquí hace nueve siglos, por qué este paisaje es como es, qué papel juega el río o qué hace que nuestros vinos sean únicos. Lo que busca es una experiencia con significado.

«La excelencia consiste en cumplir lo que prometes»

¿Cómo se construye una experiencia excelente?

La excelencia consiste en que la expectativa y la realidad coincidan. No se trata de ser caro o barato. Se trata de ofrecer algo coherente, auténtico y memorable.

Siempre digo que debería existir un pequeño momento “wow” cada pocos minutos. Puede ser una historia, una vista, un vino, un detalle del servicio o un descubrimiento relacionado con el patrimonio.

Al final, lo importante es que el visitante se marche convertido en un auténtico embajador del proyecto.

«La tradición es la innovación que ha demostrado tener éxito»

Abadía Retuerta combina nueve siglos de historia con una apuesta permanente por la innovación. ¿Cómo se consigue ese equilibrio?

Para mí, innovar no significa cambiar por cambiar. Innovar es interpretar lo que existe para seguir generando valor.

Se puede innovar en la gestión, en la comunicación, en las experiencias, en la recuperación del paisaje o en la forma de relacionarse con el visitante.

Hay una frase que escuché hace años y que utilizo mucho: la tradición es la innovación que ha demostrado tener éxito.

No podemos quedarnos mirando lo que hicieron los monjes o lo que hicieron nuestros antepasados. Tenemos que entender ese legado y adaptarlo para que siga siendo relevante dentro de cincuenta o cien años.

«La sostenibilidad empieza por generar valor para las personas»

La sostenibilidad es uno de los ejes de su modelo de gestión. ¿Cómo la entiende?

La sostenibilidad tiene tres dimensiones inseparables: la económica, la social y la medioambiental.

La primera es la económica. Si el negocio no funciona, nada más puede sostenerse. Gracias a que el proyecto es viable hoy viven de él 155 familias.

Cuando llegué en 2009 éramos 47 empleados. Hoy somos 155 y el impacto económico se extiende mucho más allá de nuestra finca. Trabajamos con proveedores locales, agricultores, artesanos, empresas de servicios y productores de la zona.

Además, medimos nuestro impacto social junto a la Fundación SERES para conocer cuál es la huella real que dejamos en el territorio.

«No hacemos greenwashing; buscamos regenerar»

¿Cómo se traduce esa filosofía en acciones concretas?

La clave es entender que somos custodios de un legado. No queremos extraer más de lo que el territorio puede ofrecer. Queremos regenerar.

Podríamos producir más uva o construir un hotel mucho más grande, pero hemos optado por otro modelo.

Acabamos de reforestar 90 hectáreas. Esa decisión no genera rentabilidad inmediata, pero sí aporta biodiversidad, mejora la gestión del agua, ayuda a combatir el cambio climático y enriquece la experiencia de quienes nos visitan.

Para nosotros la sostenibilidad no es una cuestión de comunicación; es una forma de gestionar.

«Recuperar una quesería o una variedad de tomate también es sostenibilidad»

Están impulsando además proyectos muy vinculados a la recuperación del patrimonio agrícola y artesanal.

Sí. Estamos trabajando para recuperar actividades, productos y conocimientos que forman parte de la identidad del territorio.

Por ejemplo, estamos cerrando un acuerdo para reactivar una quesería situada frente a nuestra finca que no tenía relevo generacional. El objetivo no es entrar en el negocio del queso por sí mismo, sino evitar que desaparezca una actividad histórica de la zona y ayudar a proyectarla hacia el futuro

También hemos recuperado el antiguo huerto monástico y estamos cultivando más de 140 variedades tradicionales de tomate que prácticamente habían desaparecido por criterios de productividad, aunque conservan una calidad extraordinaria.

A ello se suma nuestra apuesta por la artesanía local. Las vajillas que utilizamos en nuestros restaurantes están elaboradas por artesanos de Arrabal de Portillo.

Todo forma parte de una misma filosofía: poner en valor el territorio y generar oportunidades para quienes viven en él.

«Abadía Retuerta es un proyecto vivo»

¿Qué proyectos de futuro le ilusionan especialmente?

Estamos desarrollando iniciativas relacionadas con el arte, las residencias artísticas, la artesanía, los vinos solidarios y nuevas experiencias para nuestros visitantes.

También seguimos investigando nuevas expresiones de nuestros vinos para adaptarnos a las tendencias actuales, siempre desde la elegancia y el respeto al territorio.

Abadía Retuerta es un proyecto vivo. Cuanto más profundizamos en él, más posibilidades aparecen.

«No hay que conformarse nunca»

¿Qué consejo daría a quienes trabajan en el sector turístico?

Que no se conformen nunca.

No hay que mirar un territorio únicamente por lo que es, sino por lo que puede llegar a ser. Hay que escuchar, observar y entender profundamente el lugar donde se trabaja.

Cuando eres capaz de conectar con la esencia de un territorio y de compartirla de forma auténtica con quienes te visitan, surgen oportunidades extraordinarias.

Y si tuviera que resumir nuestra filosofía en una idea, sería muy sencilla: debemos dejar el territorio mejor de como lo encontramos para que quienes vengan después puedan seguir disfrutándolo.

¿Cómo valora iniciativas como los Encuentros de Excelencia e Inspiración del Festival Internacional de la Garnacha?

Las valoro muy positivamente porque permiten compartir experiencias, conocimiento y distintas formas de entender el territorio. Siempre se aprende cuando se reúnen profesionales que trabajan con pasión por sus proyectos y que buscan generar valor desde la autenticidad.

Además, ayudan a poner en valor recursos tan importantes como la Garnacha, que forma parte de la identidad de muchos territorios. Son espacios que inspiran, generan nuevas ideas y contribuyen a construir un turismo y una gastronomía cada vez más excelentes y sostenibles.